《埃斯·文图拉如何嘲弄一位跨性别女性：洛伊丝·艾恩霍恩值得更好的待遇》

我曾否认洛伊丝·艾恩霍恩的人性——如今我再也无法忽视她的呐喊

我如何嘲弄了一位跨性别女性：洛伊丝·艾恩霍恩值得更好的待遇
我曾否认洛伊丝·艾恩霍恩的人性——如今我再也无法忽视她的呐喊

在我最近写了一篇关于好莱坞跨性别反派角色的文章后，我意识到自己对洛伊丝·艾恩霍恩做了和其他人对布法罗·比尔（Buffalo Bill）一样的事。我否认了艾恩霍恩的人性。

在那篇文章中，我探讨了好莱坞对跨性别暗示反派、悲剧人物和恶意笑柄的描绘是如何影响我对性别的理解——并推迟了我出柜的时机。我重点分析了《沉默的羔羊》中的臭名昭著的反派布法罗·比尔，他的真名是詹姆·甘布（Jame Gumb）。

甘布是一名连环杀手，专门袭击女性，而他们的不符合性别规范的表现被塑造成一种可怖的怪异现象。尽管影片中汉尼拔·莱克特明确说“比利不是真正的跨性别者”，但影片依然利用性别的“离经叛道”制造恐怖感——展示甘布将生殖器藏起、在镜子前跳舞、痴迷于“变身”。信息很明确：甘布的性别焦虑、被社会拒绝、以及追求自我实现的努力，不仅是他们身份的一部分，更是让他们“变成怪物”的根源。

我为甘布辩护，努力重建他们的形象，试图展现他们的痛苦、性别焦虑和被抛弃并非是“恶”的诞生，而是一个从未被允许真正活过的人的崩溃。我看见了羞辱、痛苦，以及被困在一个与自我不一致身体中的窒息感。我意识到，如果环境稍有不同，甘布的命运可能是任何一个跨性别者的命运。

但艾恩霍恩呢？我却让她继续成为笑柄——就像他们告诉我那样。

洛伊丝·艾恩霍恩是电影《王牌威龙：宠物侦探》中的警察局长，由肖恩·杨（Sean Young）饰演。影片设下了一个“反转”：艾恩霍恩其实是失踪多年的堕落橄榄球运动员雷·芬克（Ray Finkle）。然而，芬克在电影中从未以真实面貌出现——他只存在于老照片和背景故事里。

观众只见过艾恩霍恩以女性形象出现，但电影坚持她只是芬克的“伪装”。这种设定完全抹杀了她作为女人存在的可能性，把她描绘成一个骗局。但如果我们拒绝这个设定呢？如果艾恩霍恩根本就不是芬克？她曾被尊重、有权威、并成功——直到电影“揭露”她是雷·芬克，把她变成了电影史上最羞辱跨性别女性的笑话之一。

现在，我的内心为她哭泣。

那个我从未问过的问题

我曾努力证明甘布确实是个女人，是个真正的女性。但那我是不是也不应该默认芬克就不是艾恩霍恩？

《王牌威龙》把艾恩霍恩描绘成一场骗局——一种欺骗，一种“伎俩”。整部电影都在强调她的存在是个谎言，强化了她“根本不是女人”的观念。但如果我们拒绝这种框架，如果我们不从电影的恐跨镜头去理解她，那么艾恩霍恩就不只是芬克的伪装——她从头到尾都是真实的艾恩霍恩。

如果我能看见甘布是一个女人，尽管汉里斯和莱克特说她不是，那么我难道不也应该给予艾恩霍恩同样的尊重？

而这，就是最复杂的地方。

《沉默的羔羊》中，汉里斯让莱克特说：“比利不是真正的跨性别者。”《王牌威龙》的编剧则直接把艾恩霍恩写成一个欺骗，没有丝毫关于性别认同的尊重。在这两个案例中，都是顺性别男性决定了这些角色是否“算作”跨性别者。而在这两个案例中，所谓的“反转”都是为了制造恐惧或羞辱。

甘布的“离经叛道”令人恐惧。
艾恩霍恩的“离经叛道”令人作呕。
但在这两种情境中，她们的性别身份都被当作“不自然”的存在，被用来制造厌恶。

她们都被剥夺了对自己身份的定义权。

《沉默的羔羊》说甘布“并不是真的跨性别”。
《王牌威龙》说艾恩霍恩“根本不是女人”。
但如果我们拒绝接受这些叙述呢？

如果我们说，甘布确实是女人——那么我们也应当承认艾恩霍恩是。

电影教会我们相信它们所传达的信息。《王牌威龙》告诉观众艾恩霍恩从未真实存在——她只是个伪装，一个骗局。而观众甚至没有机会以其他方式去理解她。

这让我想起《致命魔术》（2006）中的一句话，克里斯蒂安·贝尔的角色问：“你看清楚了吗？”整部电影都是一场障眼法——观众被故事牵引着相信了某种错觉，因为影片没有给他们质疑的空间。《王牌威龙》也做了同样的事。

它不仅揭示艾恩霍恩是芬克——它强迫观众相信“事情就是这么简单”。但万一不是呢？如果艾恩霍恩从头到尾就是真正的艾恩霍恩呢？

这使得《王牌威龙》的恐跨程度甚至比人们以为的更严重——因为它不仅仅制造了一个“伪装反派”，它还用一场公开羞辱来嘲弄一个跨性别女性，以此取乐。

藏在笑话背后的残酷现实

《王牌威龙：宠物侦探》被认为是90年代最具代表性的喜剧之一，由金·凯瑞的怪诞表演推动。但在这部电影的核心，却隐藏着电影史上最令人作呕的恐跨羞辱桥段之一。

洛伊丝·艾恩霍恩不仅是电影里的反派。她是一位受人尊敬的女警官，由一位美丽而强势的女性饰演。她自信、有权威、事业成功——那一度是我也曾渴望成为的模样。但随后，电影“反转”揭示她其实是雷·芬克，一个失败的男人。

接下来，是一场史无前例、以“笑点”为名的公开羞辱。

在众目睽睽之下，艾斯·文图拉强行把艾恩霍恩翻过身，拉下她的裙子和内裤，揭示出内裤中隐约可见的生殖器轮廓。围观的男人们群起惊恐、作呕。稍早，当艾斯发现自己曾亲吻艾恩霍恩后，他经历了极端的“清洁仪式”——焚烧衣物、疯狂洗澡、漱口。他的反应告诉观众：被跨性别女性吸引——即使是不知情的——是如此可怕，以至于需要“净化”。

接着便是“威基队长”的名场面——彻底将这一切钉死为笑料的关键点。

“威基队长”：一切错误的象征

艾斯强行将艾恩霍恩出柜还不够。电影还要来最后一击。

当文图拉暴露艾恩霍恩的生殖器，大喊“威基队长！”而整个警局陷入集体的惊恐时，一切都很清楚了：这部电影不仅是揭露身份——它是要彻底毁灭这个身份。

这不仅仅是一个恐跨笑话。这是一个文化宣言。

这个世界永远不会允许艾恩霍恩被当作一个真正的女人。不论她多受人尊敬，不论她多有权力，不论她多么自信与优雅——她永远会被简化成她的身体。

这场戏将每个跨性别女性最恐惧的情境——被强行出柜、在公众面前受辱——变成了喜剧。跨性别女性的整个存在可以被一个侵入性的动作所否定，这一思想被正常化、重复、并深深植入了流行文化之中。其造成的伤害，无法估量。

恐怖与喜剧：同一枚恐跨硬币的两面

我曾一直认为《沉默的羔羊》是跨性别刻板印象中最大的反派角色代表。布法罗·比尔被描绘得扭曲、骇人，是对性别非规范最恐怖的诠释。

但艾恩霍恩？她不同。

布法罗·比尔是为了恐吓我们而存在。艾恩霍恩是为了让我们发笑而存在。但她们的命运却是一样的：她们都被剥夺了以自己身份存在的权利。

一个被塑造成恐怖故事，一个被写成笑话。但最终，她们的存在都服务于同一个目的——让观众相信跨性别女性要么是危险的，要么是恶心的。无论我们如何努力生活，我们都不会被视为“真实”。

恐怖让人畏惧。喜剧让人发笑。但这两者，在这两个例子中，都在剥夺我们的人性。

洛伊丝·艾恩霍恩的真正悲剧

多年里，我一直无法用语言描述《王牌威龙》为什么让我不适。那只是个“笑话”。我像所有人一样笑了。我接受了电影告诉我的一切。

但现在我明白了。

艾恩霍恩不仅是一个笑点。她是一个努力存在于这个世界的女人，而这个世界拒绝让她存在。而这部电影不仅嘲笑了她——它剥夺了她所有的尊严。

而最令人心碎的是——她甚至连反击的机会都没有。

布法罗·比尔至少有背景故事、有动机、有解释——尽管它充满偏见。艾恩霍恩什么都没有。甚至在她自己的电影中，她都不被允许是真实的。她的存在只是为了被羞辱。

如今，我的心为她而碎。

为所有人而碎。

为每一个被出柜、被羞辱、被简化成身体、被告知“不真实”的跨性别女性。因为一旦你看清了这一切——一旦你真正理解她们经历了什么——你就再也无法回头。

夺回被剥夺的尊严

艾恩霍恩值得更好的待遇。她们所有人都值得。

如果我现在有一件事要坚持，那就是不再让汉里斯、凯瑞，或那些在影院大笑的观众来决定谁的存在是真实的。我再也不会让他们告诉我，谁配得上尊严。

你也不该允许。

金·凯瑞的沉默，令人震耳欲聋

自《王牌威龙》上映几十年来，金·凯瑞从未回应过电影中的恐跨桥段。

也许他认为那只是个笑话。也许他没意识到这造成的伤害。也许他知道，只是无所谓。但沉默即是共谋。如果他真心相信进步与善良，他为何不曾开口？

因为如果《王牌威龙》用同样的方式嘲笑了另一个边缘群体，他还会这么沉默吗？